映画は民主主義では出来ない？（５）

　では、なぜ、映画は民主主義で作られないか？

　これは以前に書いた。

　音楽業界。昔はレコード会社のスタッフが会議。歌手＊＊の次回の歌を企画する。

　皆で決めたものを「＊＊なイメージでこんな歌をお願いします」と

　作詞家の先生、作曲家の先生に依頼。

　曲を作ってもらう。

　それをバンドが演奏して、その前で歌手が歌う。

　が、近年。その方法論で作った歌が売れなくなったのだ。

　ヒットするのはアーティストが自分で作詞作曲、演奏して、自身で歌うもの。
　
　つまり、作品というのは・・

　いろんな人が間に入ることで「思い」が薄くなり、感動が伝わらなくなるのだ。

　多くの人の「意見」や「趣味」が入ってくることで個性が弱まる。

　でも、歌を作った本人が演奏し、歌を歌うことで、「思い」がダイレクトに伝わり

　観客に感動が届く。

　だから、バンド・スタイルのアーティストの歌が売れる。
　
　映画作りも同じなのだ。

　（つづく）

映画は民主主義では出来ない？（４）

　もし、映画作りが民主主義なら、ある意味で気が楽だ。

　出来上がった映画が詰まらなかった。評判が悪かったとしても、

　「＊＊さんの意見を尊重して物語を直したから駄目になった」

　「プロデュサーのアドバイスを聞いて編集したので、うまく行かなかった」

　「多数決で決めた方向で撮影をしたから、失敗した。僕は本当は反対だった」

　「みんなで決めたことだ。誰に責任がある訳ではない。仕方ないだろう？」

　とか言い訳が出来る。責任逃れも出来る。

　でも、それでは意味がない。

　いい映画もできない。

　監督が信じる「思い」を貫いてこそ、素晴らしい作品になるのだ。

　もちろん、誰かの意見やアドバイスを聞くことは自由だが、

　それを採用するか？どうか？は自身の判断。

　誰が反対しても、自分が「これでいい！」と思えば、

　それを押し進めるのが監督という仕事。

　重い重い責任があるのだ。

　それが映画作りなのである。

　（つづく）

映画は民主主義では出来ない？（３）

　 映画というのは全てについて、監督が決断せねばならない。

　ということは、

　物語が面白くなかったら、感動できなかったら、

　ドキドキできなかったら、泣けなかったら、

　俳優が下手なら、カメラが下手なら、

　音楽が良くなかったら

　それは全て監督の「責任」なのである。　　

　それが映画だ。

　監督はシナリオ。キャスティング、スタッフィング、ロケハン。編集まで

　全てを決定し、責任を持たねばならない。

　
　（つづく）

　

映画は民主主義では出来ない？（２）

　映画というのは不思議なもので、

　多くの人の意見を取りまとめて作品にすると、いいものができない。

　他の芸術分野と同じように

　ある強烈な「個性」と「思い」を持ったアーティストが

　全てに対して決断することで、素晴らしい作品ができることが多い。

　黒澤明しかり、

　大林宣彦しかり、

　スタンリー・キューブリックしかり

　アルフレッド・ヒッチコックしかり。

　天皇と呼ばれたり、独裁者のようなエピソードを持つ人ばかり

　だから、芸術家であり、巨匠なのかもしれない。

　その意味で映画は民主主義ではなく、独裁政治なのだろう。

　でも、裏を返せば大変なことであるも分かる

（つづく）

映画は民主主義では出来ない？（１）

　映画というのは、見る人によって違う印象を持つ。

　「このシーン長いんじゃないの？」

　という言う人。

　「いやいや、このシーンはもっと見たい。短すぎ！」

　という人も必ずいる。

　でも、不思議なことに「長い」と思う人は、こういう。

　「誰が見ても、長いと思うよ！　長いに決まってるだろう！」

　誰にも聞いてないのに、全ての人が「長い！」と思っている。と思い込むことが多い。

　「このシーン。もっと見たい！」という人は

　「えー？　このシーンが長い！なんていう人がいるの？　嘘だろう？　バカじゃない？」

　と言うことが多い。

　興味深いのは、両者ともに自分の意見が絶対にだと思い込み、

　強行に自説を主張すること。

　一般の人だけではない。プロの間、スタッフ間でも、同じ。編集されたものを見ると

　「長い！」「いや、もっと見たい」「このままでいい！」

　という様々な意見が出る。

　と言って、それら意見の中間を取ると、素晴らしい映画はできない。

　映画というのは不思議なもので、多くの人の意見を取りまとめて作品にすると

　いいものができないのだ。

　（つづく）

MA作業！

　午後にスタジオ入り。

　音楽家さんに作ってもらった曲を微調整しながら、

　映像と合わせて行く。

　１秒２秒に、こんなうるさい監督も少ないと思うが

　これで映画が感動的に終わるか？　

　何てことなく終わるかが決まる。

　でも、音楽家さんはもの凄くセンスがあるので、僕の思いを伝えると

　見事にそれを再現してくれる。

　格闘すること数時間。

　そのシーンが完成する！

　（つづく）

「ローマの休日」のうまさ！

　「ローマの休日」エンディングが素晴らしい。

　王女（オードリーヘップバーン）と記者との会見シーン

　一切曲を使わずに見せる。

　その後、記者のグレゴリー・ペックが１人会場を出て行く。

　そこで聞こえるのは彼の足音だけ。

　建物の中に響く。むなしさと寂しさを表現。

　ペックは最後に一度、立ち止まり、そのまま、フレームアウトして音楽！

　「THE END」

　という演出が素晴らしかった！

　さて、こちらの映画だ。

　
　（つづく）

他の映画でいうと？

　今回、問題となっている最後のシーン。

　他の映画のエンディングでいうと、意味として近いのは

　「スターウォーズ　エピソード４」の授与式のシーン。

　「ローマの休日」の王女の記者会見のシーン。

　「ロッキー」の試合後のシーン

　「スターウォーズ　エピソード６」のイウォーク族の祭シーン。

　という感じか？

　「青春映画」なのに何でそんな映画？と思うだろうが、

　そういうシーンなのだ。

　だから、音楽の付け方。とてもむずかしい。

　
　（つづく）

MA再開！

　さまざまな名作映画。そのエンディングを思い出しながら

　２日目のMAに挑む。

　映像は既に出来ている。あとは、音楽の付け方だ。

　この付け方が大事。

　それで完全な駄作になったり、感動のラストになったりする。

　心に染みる名曲を流せばいい、ということでもない。

　その曲をどのカットから、どのレベルの音量で、どこまで流すか？

　どこで止めて、どこで再開するか？

　クレジット前で曲が終わるのか？（「ロッキー」のパターン）

　クレジットを超えて曲が続くのか？　（「コクーン」のパターン）

　いろんなやり方がある。

　それを決めるのも監督の仕事。演出である。

　１秒早く曲を出すだけで、全部が壊れることもある。

　神経を研ぎ澄まして、作業にかかる。

　（つづく）

「冒険者たち」のエンディング

　フランス映画「冒険者たち」

　このエンディングも、本当に素晴らしい！

　でも、この映画。衛星放送でもDVDでも、本来のエンディングは見られない。

　本当は主人公の１人。アランドロンの歌で終わるのだが

　版権の関係なのか？　現在、見られるものは歌なしの音楽だけ

　そのために、感動のラストがぶち壊し。

　あの歌があるから、全てが完結するのだ。

　友人を全て失った主人公のリノ・バンチェラが最後の最後に嘘を付く。

　それを死に逝く友人が「＊＊＊＊＊＊＊＊」という。
　
　悲しみに暮れるバンチェラ。

　波の音がこだまする。カメラは空撮に変わり、要塞島から離れて行く。

　そこに明るくも寂しげな口笛のメロディ。

　歌うはアランドロン。

　もう、言葉では表現できない。唸るばかりのエンディングである。

　僕が最も好きな映画の１本だ。

　（つづく）